domingo, 6 de janeiro de 2008


Funaná

Género de música e dança cabo-verdiana, característico da ilha de Santiago que tradicionalmente animava as festas dos camponeses. É a mais frenética e rápida das danças de pares de Cabo Verde, geralmente acompanhada de uma concertina, onde o ritmo é produzido por esfregar de uma faca numa barra de ferro. Nesta dança o cavalheiro joga sobre o ritmo uma base andante de longos solos compostos por momentos fortes de pausa /exaltação até ao auge ou "djeta", gritos, exibindo a todos a sua virilidade e dotes de grande dançadores. O Funaná é conotada como dança de transe.

sábado, 5 de janeiro de 2008


Exibição de Kuduro




Danças Africanas
Na Dança africana, cada parte do corpo movimenta-se com um ritmo diferente. Os pés seguem a base musical, acompanhados pelos braços que equilibram o balanço dos pés. A dança africana é um texto formado por várias camadas de sentidos. Nas danças africanas o contacto contínuo dos pés nus com a terra é fundamental para absorver as energias que deste lugar se propagam e para enfatizar a vida que tem que ser vivida agora e neste lugar, ao contrario das danças ocidentais dançadas sobre as pontas a testemunhar a vontade de deixar este mundo para alcançar um outro. Entre as danças destacam-se: Kizomba; Kuduro; Semba; Funaná; coladerá; Marrabenta; Morna; Danças Tribais.

Kizomba

Kizomba é uma terminologia Angolana da expressão linguística Kimbundo que significa"festa".A expressão Kizomba, como dança nasceu em Angola nos anos 80 em Luanda, após as grandes influências musicais dos Zouks, e com a introdução das caixas rítmicas drum-machine, depois com os grandes concursos que invadiram Angola, desde ai essa expressão se ouvir e manteve, passando pelo Cavalinho, e o kizomba corrida, também nesta época apareceram as kizombas acrobáticas dançada por dois rapazes, mas também é de salientar que as grandes farras (festas) entre amigos nos anos 50/70 eram chamadas Kizombadas" (grandes festas) porque nesta altura não existia kizomba como expressão bailada e nem musical.

Kuduro

Estilo de música e dança Angolana. Dança recreativa de exibição individual ou em grupo. Fusão da música batida, com estilos tipicamente africanos, criados e misturados por jovens Angolanos, entusiastas e impulsionadores do estilo musical, adaptando-se a forma de dançar, soltando a anca para os lados em dois tempos subtilmente, caracterizando o movimento do bailonço duplo. Da dança Sul-Africana denominado " Xigumbaza ", que significa confusão, que era dançada pelos escravos mineiros, enquanto trabalhavam mudos, e surdos só as vozes das botas se faziam ouvir como um canto de revolta, adaptando-se ao estilo musical Kuduro nasce, o Esquema ou Dança da Família. Dança da Família por ser dançado geral em grupo exercitando o mesmo passo varias vezes em coreografia coordenada pelos participantes na dança. Dançada normalmente em festas ou em discotecas.

Aula de Street Dance

http://br.youtube.com/watch?v=4_sG1TymtPg
Danças Urbanas / Street Dance / Hip Hop

As primeiras manifestações surgiram na época da grande crise econômica dos EUA, em 1929, quando os músicos e dançarinos que trabalhavam nos cabarés ficaram desempregados e foram para as ruas fazer seus shows.
Em 1967, o cantor James Brown lançou essa dança através do Funk
O Breaking, uma das vertentes do Street Dance, explodiu nos EUA em 1981 e se expandiu mundialmente
Existem dois tipos de danças de ruas. A dança de rua vinculada ao movimento Hip Hop e a dança de rua vinculada às academias e estúdios de dança, o famoso street dance.
No Street Dance dá-se mais atenção aos movimentos fortes e enérgicos executados pelos braços, pernas, movimentos acrobaticos coregrafados, saltos e saltos mortais. A Dança de Rua(street dance) quando vinculada ao movimento Hip Hop toma um outro sentido na história e em sua formação:
Hip (inglês) - quadril // Hop (inglês) - pulo
Existem três estilos de dança dentro do Hip Hop:
O Breaking, executados pelos B.Boys ou B.Girls
O Locking, executados por lockers
O Popping, executado por poppers
O "Break Beat" é a batida de fundo repetitiva muito conhecida pelos Mcs em seus shows, os Djs entram e tocam a música e os dançarinos (b.boys ou b.girls) fazem a sua dança nessa batida da música

O Hip-hop difere-se do Street Dance pois o Hip Hop utiliza as danças sociais conhecidas como, harlem shake, happing feet, monastery e etc, enquanto o Street Dance além desses estilos utiliza também as linguagens corporais do Jazz, Dança Contemporânea, e outros movimentos conhecidos pelo corpo do dançarino e do coreografo.
Em outras palavras, o Hip Hop é um estilo de dança mais dinâmico, já que este veio de festas enquanto o Street Dance de academias se limita mais as coreografias.
Retirado de: Wikipédia, a enciclopédia livre
A Dança de Salão

A dança de salão teve origem nos bailes da nobreza Europeia especialmente a Valsa dançada em casais, o que era um avanço comportamental na época A forma de dança em casal como mero entretenimento e realizada em ambiente fechado (salões) foi levada pelos colonizadores para as diversas regiões do continente americano onde deu origem às muitas variedades de dança devido às misturas com as danças populares locais como: o Tango na Argentina, O Maxixe, que deu origem ao Samba de Gafieira no Brasil, A Habanera que deu origem a diversos ritmos Cubanos, como aSalsa, o Bolero e a Rumba, etc, e até mesmo o Swing americano, que ainda hoje é preservado na sua forma original por grupos de dançarinos nos Estados Unidos e Europa. O Swing iniciou com o "Lindy Hop", que mais tarde se desdobrou como "West Coast Swing" e "East Coast Swing".
As danças de salão de competição ballroom são 10, cinco clássicas e 5 latinas:
Clássicas: Valsa Vienense; Valsa Inglesa ou valsa Lenta; Slow Fox; Quickstep; Tango
Latinas: Rumba; Jive; Paso-Doble; Cha-Cha-Cha; Samba


retirado de: Wikipédia, a enciclopédia livre

A História do Ballet Moderno


O Ballet contemporâneo, mais conhecido por ballet moderno, foi criado no início do século e ainda preserva o uso de pontas e gestos muito próximos do ballet Clássico.
Neste estilo de dança, as roupas usadas são, geralmente, collants e malhas, como em uma aula normal, para dar maior liberdade de movimentos aos bailarinos.
A dança moderna voltou ao início básico da dança, liberta de artifícios e temas fantásticos. Era um meio do artista poder expressar os seus sentimentos de um modo mais actual. Explora as possibilidades motoras do corpo humano, usa o dinamismo, o emprego do espaço e do ritmo corporal nos movimentos. Os grupos de dança moderna, normalmente são fundados por uma personalidade, que é seu coreógrafo e director, sendo por isso, individualistas e tendo as suas próprias características. A dança moderna desenvolveu-se principalmente nos Estados Unidos, por não ter uma tradição clássica, e na Alemanha, pela particularidade do alemão gostar de manter suas próprias características evitando as influências externas.
Texto retirado do site:
http://br.geocities.com/quemdancaemaisfeliz/interna1.html

segunda-feira, 24 de dezembro de 2007

Alguns Tipos de Danças

Dança Antiga
Dança contemporânea
Dança Folclórica & Popular - tradicional
- Brasileiras
- Africanas
- Europeias
- Orientais
- Latinas
Dança Moderna
Dança de Rua & Urbana
Dança de salão
Dança do ventre

A Dança

Dançar é definido como uma manifestação instintiva do ser humano. Antes de polir a pedra e construir abrigos, os homens já se movimentavam ritmicamente para se aquecer e comunicar..
Considerado a mais antiga das artes, a dança é também a única que dispensa materiais e ferramentas. Ela só depende do corpo e da vitalidade humana.
As primeiras danças humanas eram individuais e relacionavam-se à conquista amorosa. As danças colectivas também aparecem na origem da civilização e sua função associava-se à adoração das forças superiores ou dos espíritos para obter êxito em expedições guerreiras ou de caça ou ainda para solicitar bom tempo e chuva.
O desenvolvimento da sensibilidade artística determinou a configuração da dança como manifestação estética.
No antigo Egito, 20 séculos antes da era cristã, já se realizavam as chamadas danças astroteológicas em homenagem ao deus Osíris.
Na Grécia clássica, a dança era frequentemente vinculada aos jogos, em especial aos olímpicos.
Com o Renascimento, a dança teatral, virtualmente extinta em séculos anteriores, reapareceu com força nos cenários cortesãos e palacianos.
Dança, em sentido geral, é a arte de mover o corpo segundo uma certa relação entre tempo e espaço, estabelecida graças a um ritmo e a uma composição coreográfica.

texto retirado do site: http://br.geocities.com/quemdancaemaisfeliz/interna1.html

quinta-feira, 8 de novembro de 2007